«Luisa Fernanda», la obra maestra del compositor Federico Moreno Torroba cierra la temporada del Teatro de la Zarzuela
Consolidada como una de las mejores creaciones de la cultura musical española y universal, la producción se sube al escenario del 21 al 30 de junio para llegar a los corazones del gran público.
La temporada lírica 2022/2023 del Teatro de la Zarzuela toca a su fin, dejando tras de sí emocionantes conciertos y recitales que han cautivado al público. Bajo esta premisa, «Luisa Fernanda», uno de los grandes clásicos del género, vuelve al escenario del 21 al 30 de junio con 8 funciones dirigidas en lo musical por Miguel Ángel Gómez-Martínez y en la escena por Davide Livermore.
La exitosa producción del compositor Federico Moreno Torroba fue estrenada en 2021, después de meses aplazada debido a las restricciones de la pandemia. Un estreno a pequeña escala donde había limitación de aforo y otras medidas sanitarias que evitaron su gran festividad. Por ello, ahora regresa con más fuerza que nunca con un elenco de lujo y una puesta en escena única.
«Luisa Fernanda»
«Luisa Fernanda» se consolida como una de las grandes creaciones musicales de la cultura española y universal, capaz de llegar al corazón del público. Antes, ahora y en el futuro. Por ello, se prevé que su estreno sea todo un éxito y levante al público del asiento en cada número.
Repartos
Los dos repartos que participan en esta esperada reposición están integrados por cantantes lúcidos, vigorosos y sólidos.
«Luisa Fernanda», la hija de un funcionario jubilado que guarda ausencia a Javier Moreno, ese joven militar, antiguo mozo de posada y ahora ascendido a coronel, será interpretada por la mezzosoprano Carmen Artaza y la soprano Amparo Navarro. Por otra parte, está Vidal Hernando, un rico hacendado extremeño que se disputa el amor de Luisa Fernanda con Javier, a quien darán vida el barítono Juan Jesús Rodríguez (Vidal por excelencia) y el bajo Rubén Amoretti. La duquesa Carolina, aquella joven hermosa y persuasiva, estará encarnada por las sopranos Sabina Puértolas y Rocío Ignacio. Y el papel de Javier Moreno, que desde que ascendió de rango tiene descuidada a su novia Luisa, lo asumirán los tenores Ismael Jordi y Alejandro del Cerro.
En cuanto al equipo artístico, lo completan el estudio Giò Forma, responsable de la escenografía, la diseñadora de vestuario Mariana Fracasso, el iluminador Antonio Castro, la coreógrafa Nuria Castejón y el diseñador audiovisual Pedro Chamizo.
El amor, el cine y la revolución
Amor, dolor y angustia se representa en un escenario contemplado como un espacio arquitectónico reconocible de Madrid. En él, se mezclan técnicas y recursos del lenguaje cinematográfico con hechos históricos de trasfondo.
La historia de los jóvenes Luisa y Javier sorprende y emociona al público ubicándose en el Cine Doré, uno de los más conocidos de Madrid y en la actualidad el cine en activo más antiguo de España. Una historia que habla de querer y ser querido, del amor como motor de todo, de rueda que mueve el mundo por encima de tramas políticas, de revoluciones, de contratiempos, en definitiva, del vaivén de la propia vida.
